- Dates11 November 2016 - 24 December 2016
- Artists
The works of Benedikt Hipp (* 1977, DE) are permeated by an array of socio-cultural themes. He investigates modern concepts and images of individuality, identity, and autonomy of the individual.
The poetic play of his environments, paintings and sculptures interweaves images and concepts with which he traces basic patterns of the cultic and its present-day relevance in society.
Has the time of humans expired or is it necessary to remind us of humankind’s time? A thought alluding to the title of his solo show at Nicolas Krupp Gallery, “Vacation From Human”.
Natural sciences and the humanities, archaeology, subculture, mysticism, fashion, and comics are just a few of the influences to which Benedikt Hipp makes reference with his diverse vocabulary.
In a new group of works, the artist falls back on his family collection of century-old, mostly waxen votive offerings and cast models that his family produced for generations. Prompted by this background, he raises questions pertaining to appearance and the survival of forms and images , as well as to the strong, relationship between objects and the identification with them. In “Augenpaare, (votive transformation), 2016”, for example, he transforms several votive eyes into polyurethane and mica pigments, almost representing the double direction of seeing.
With the work “MY SELF-X-RAY” from 2015, he poses the question regarding the relationship between visualization and identification directly to the viewer. This can also be found in the sculpture “The erratic block, 2016”, a boulder lying in the exhibition space that is at once due to its peaceful simplicity, magnetically appealing as well as absurdly comic-like reminding one of a dinosaur’s egg. The series of paintings titled “neonatal refractions” from 2016, on the other hand, vacillates between the utopia, reality, and fiction of neo-archaic forms of human existence. Seismographic layers reveal psychedelic references and scan the spectral parameters of fictional archetypes.
The topicality of his work is revealed in his intensive exploration of material and consciousness, and in the connection between post-humanist, socio-critical, cultic, and spiritual approaches.
Benedikt Hipp lives and works in Amsterdam and Munich
Das Werk von Benedikt Hipp (* 1977, DE) ist durchzogen von einer Vielzahl soziokultureller Themen. Dabei untersucht er moderne Konzepte und Vorstellungen von Individualität, Identität und Autonomie des Individuums.
Das poetische Spiel seiner Environments, Gemälden und Skulpturen, verweben Bilder und Konzepte, mit denen er nach Grundmustern des Kultischen sowie dessen Aktualität in der Gesellschaft nachspürt.
Ist die Zeit des Menschen abgelaufen oder ist es daran an die Zeit des Menschen zu erinnern? Eine Überlegung, auf die der Titel „Vacation From Human“, seiner Einzelausstellung in der Galerie Nicolas Krupp anspielt.
Natur- und Geisteswissenschaften, Archäologie, Subkultur, Mystik, Mode und Comics, um hier nur einige zu nennen, sind Einflüsse auf die sich Benedikt Hipp mit seinem vielseitigen Vokabular bezieht.
In einem neuen Werkkomplex greift er auf seine Familiensammlung jahrhundertealter, meinst wächserner Votivgaben und Gussmodel zurück, deren Herstellung seine Familie über Generationen ausübte. Durch diesen Hintergrund ausgelöst, geht er der Frage der Erscheinung und dem Überleben von Formen und Bildern nach, sowie der starken Beziehung zwischen Objekten und der Identifikation mit ihnen. So transformiert er beispielsweise in der Skulptur „Augenpaare, (votive transformation), 2016 “ mehrere Votiv-Augen in Polyurethane und Glimmerpigmente, fast stellvertretend für eine doppelte Blickrichtung des Sehens.
Die Frage nach dem Verhältnis zwischen Visualisierung und Identifikation, richtet er mit der Arbeit „MY SELF-X-RAY“, 2015 direkt an den Betrachter. Auch findet sie sich in der Skulptur „The erratic block, 2016“ wieder, ein Findling, der durch seine ruhende Einfachheit magnetisch anziehend, zugleich comichaft komisch, an ein Dinosaurier-Ei erinnernd, in der Ausstellung liegt.
Die Serie von Gemälden „neonatal refractions“, 2016 hingegen, bewegt sich zwischen Utopie, Realität und Fiktion neo-archaischer Formen des menschlichen Seins. Seismographische Schichtungen weisen psychedelische Bezüge auf und tasten die spektralen Parameter fiktionaler Archetypen ab.
Die Aktualität seiner Arbeit zeigt sich in seiner intensiven Erforschung von Materie und Bewusstsein, sowie der Verbindung posthumanistischer, gesellschaftskritischer, kultischer und spiritueller Ansätze.
Benedikt Hipp lebt und arbeitet in Amsterdam und München